Мир кино манит своей яркостью, волшебством и безграничными возможностями. Каждый мечтает стать частью этого мира, но лишь немногим удается добиться успеха. 

В этой статье расскажем о женщинах, которые не только нашли свой путь в киноиндустрии, но и внесли весомый вклад в её развитие.  

Фото: ru.wikipedia.org/Apeda Studio New York

Алис Ги – имя, незаслуженно забытое на страницах истории кино. Первая женщина-режиссёр, она проложила путь для многих других, кто хотел бы связать свою жизнь с кинематографом.

Всё началось с секретарской работы у Леона Гомона, владельца фирмы, производящей фотооборудование. Позже компания стала известна как Gaumont. Посещение показа фильма братьев Люмьер «Выход рабочих с фабрики» стало поворотным моментом в судьбе Алис. Получив патент на хронофотограф, компания дала зеленый свет Алис, и она с энтузиазмом начала творить, создавая демонстрационные фильмы, призванные раскрыть весь потенциал кинотехники.

Но Алис не ограничивалась документальным жанром. Её пытливый ум увидел в кино потенциал для создания художественных произведений.

«Набравшись смелости, я робко сказала Гомону, что могла бы записать пару небольших сценок и что у меня есть друзья, которые в этом поучаствуют. Если бы в то время кто-то предвидел будущее развитие кино, я бы никогда не получила его разрешения. Мой юный возраст, неопытность, мой пол – всё было против меня. Однако я получила разрешение со строгим условием, что это не помешает выполнению моих секретарских обязанностей», – будет вспоминать Алис Ги позднее. 

В 1896 году она написала сценарий и сняла свой первый игровой фильм «Капустная фея, или Рождение детей». Эта лента, хронометраж которой составил всего одну минуту, стала первой фэнтези-лентой в истории.

Успех фильма был ошеломительным, и Алис Ги назначили руководителем кинопроизводства компании Gaumont. На этой должности она проработала 10 лет, не переставая экспериментировать с новаторскими киноприёмами: двойной экспозицией, обратным воспроизведением видео, разделением экрана и другими. По некоторым данным с 1896 по 1920 годы она сняла более 1000 фильмов, 22 из которых – полнометражные.

Фото: ru.wikipedia.org/Maya Deren

Майя Дерен, уроженка Российской империи, впоследствии переехавшая в США, оставила свой след в истории кинематографа как «мать американского авангарда».

Получив образование в области литературы в Нью-Йоркском университете, она обрела не только знания, но и мужа – чешского режиссёра Александра Хаммида. В окружении таких светил сюрреализма, как Андре Бретон и Марсель Дюшан, зарождался ее неповторимый стиль.

1943 год ознаменовался дебютом Дерен – немой короткометражкой «Полуденные сети», созданной с мизерным бюджетом в 275 долларов. Несмотря на скромные ресурсы, фильм произвел фурор в мире киноавангарда и в 1947 году был удостоен Международного приза на Каннском кинофестивале.

Сюжета в её короткометражных фильмах нет. Вместо него фильмах Дерен – игра света и тени, зеркал и анфилад, калейдоскоп ракурсов и церемониальный ритм. Все это выводит зрителя за рамки реальности, погружая в завораживающий транс.

Десятилетия спустя сам Дэвид Линч черпал вдохновение из приемов, ракурсов и движений камеры, использованных Дерен, в своих культовых фильмах «Шоссе в никуда» и «Малхолланд драйв».

Фото: ru.wikipedia.org

Эдит Хэд – самый оскароносный художник по костюмам попала в мир кино с легкой руки режиссера Сесила Блаунта Демилля. Посещение съёмок фильма стало поворотным моментом в жизни учительницы французского языка. Она была заворожена увиденным и твёрдо решила стать частью этого волшебного мира.

Увидев объявление о вакансии художника по костюмам, Эдит, не имея опыта рисования, но ведомая мечтой, решилась на смелый шаг. Она отправилась на киностудию, где главный дизайнер Говард Грир попросил показать эскизы. Не растерявшись, Эдит одолжила работы у студентов художественных курсов и на следующий день явилась к Гриру. Он был поражён талантом девушки и без колебаний принял её на работу.

Позднее обман с эскизами вскрылся. Однако Грира не разозлила хитрость Хэд, он разглядел в девушке талант и потенциал. Грир взялся учить Эдит делать наброски. Она же, словно губка, впитывала знания, оттачивая мастерство под чутким руководством мэтра и его ассистента Трэвиса Бентона.

За свою карьеру Эдит Хэд создала костюмы для 1131 фильма, одевая таких звезд, как Одри Хепбёрн, Марлен Дитрих, Пол Ньюман, Элвис Пресли, Мэрилин Монро. 11 картин она создала в тандеме с Альфредом Хичкоком. 

Плодотворная работа Эдит Хэд не осталась незамеченной: 35 номинаций на «Оскар» и 8 побед в категории «Лучший дизайн костюмов» стали ее заслуженной наградой.

Вдохновленные образом Эдит Хэд, создатели мультфильма «Суперсемейка» Pixar наделили этими же чертами персонажа Эдны Моуд – гениального модельера, одевающего супергероев.

Фото: ru.wikipedia.org/Martin Kraft

Аньес Варда – французский кинорежиссёр, сценаристка. Интерес к кинематографу у Аньес Варда начался с фотографии. Она обучалась этому искусству в Школе изящных искусств, а затем продолжила образование в Школе Лувра.

Первый фильм «Пуэнт-Кур» был снят по просьбе друга, который, будучи больным, не мог вернуться в родную деревню. Он попросил Аньес запечатлеть ее на кинопленке. В картине задействовали как профессиональных актеров, так и обычных жителей деревни.

Варда не предполагала, что этот проект станет культовым. Необычное смешение документального и игрового жанров сделало фильм новаторским, а Аньес провозгласили предвестницей французской новой волны. 

За свою работу в кино Варда была удостоена Серебряного медведя Берлинского кинофестиваля (за фильм «Счастье»), Золотого льва Венецианского фестиваля (за фильм «Без крыши, вне закона»), премии Луи Деллюка, двух Сезаров за документальные работы и почетного Сезара в 2001 году. В 2015 году на Каннском кинофестивале была удостоена почётной «Золотой пальмовой ветви». Обладатель премии «Оскар» за вклад в киноискусство.

Фото: ru.wikipedia.org/David Shankbone

Кэтрин Бигелоу – первая женщина-режиссёр, получившая «Оскар».

Свой путь в кино Кэтрин Бигелоу начала не с режиссуры, а с изучения теории кино и критики в Колумбийском университете. Параллельно она развивалась как художница. В 1978 году она выпустила свой первый короткометражный фильм «Настройка», который, к сожалению, не снискал широкой известности.

Но неудача не остановила Бигелоу. Она продолжила снимать, и уже мистический триллер «Почти стемнело» принёс ей славу и статус культового режиссера.

Настоящим же триумфом в карьере Кэтрин стал фильм «Повелитель бури». Эта работа принесла ей «Оскар» в категории «Лучшая режиссура», сделав Кэтрин первой женщиной, удостоенной этой престижной награды.

Главный вклад Бигелоу в киноискусство – нестандартное отображение темы насилия. Она искусно смешивает жанры, исследуя агрессию и ее причины, идя вразрез с клишированным восприятием.

Фото: ru.wikipedia.org/Georges Biard

София Коппола – самая молодая женщина-режиссёр, номинированная на «Оскар». 

Дочь знаменитого Фрэнсиса Форда Копполы, София с юных лет пробовала себя в кино, играя в фильмах отца. Однако актерская карьера не принесла ей желаемого успеха, а роль Мэри Корлеоне в «Крестном отце 3» и вовсе обернулась критикой. Снявшись еще в нескольких фильмах, София решила оставить актерство.

Настоящая слава пришла к ней в качестве режиссера. В 32 года она сняла фильм «Трудности перевода», получивший «Оскар» и сделавший Софию самой юной обладательницей этой престижной награды. Фильм также вошел в список 100 лучших картин XXI века по версии BBC.

За годы работы Коппола сформировала свой неповторимый стиль: неторопливые кадры, крупные планы, минимализм диалогов. Акцент делается на детальной визуализации и игре света, создавая особую атмосферу в каждом фильме. 

Фото: ru.wikipedia.org/UKinUSA

Грета Гервиг – первая женщина-режиссер, собравшая миллиард долларов в прокате. 

Грета Гервиг начала свой путь в кино с комедийных ролей. За свою актерскую работу она получила «Золотой глобус» за роль в «Милой Фрэнсис» и другие награды. Параллельно с актерской деятельностью Гервиг пробовала себя в качестве сценариста, став соавтором нескольких фильмов.

Настоящую известность ей принесли мамблкор-фильмы – низкобюджетные картины с естественными диалогами и непрофессиональными актерами. Гервиг не только снималась в них, но и стала соавтором фильма «Ночи и выходные».

Режиссерский дебют Гервиг, «Леди Бёрд», получил мировое признание, множество номинаций на престижные премии и не имел ни одной отрицательной рецензии. После этого она сняла «Маленькие женщины» и «Барби», которая стала настоящим хитом, собрав 1 миллиард долларов в прокате.

Источники: ru.wikipedia.org; lifehacker.ru; mylitta.ru  

Читайте также:

• След в истории: великая четверка эпохи Возрождения